作者｜小冉

说一个令人惊叹的事实，短剧正在以惊人的速度，从北美内容生态的边缘走向中心与主流。越来越多北美观众开始接触短剧，爱上短剧，也有越来越多的「北美大厂」入股短剧行业。

这种现象的背后，是美国观众观看习惯的转变，也是内容工业重心正在移动的信号。今年，随着 Fox 宣布与 MyDrama 达成合作、多家好莱坞公司筹建短剧专项内容团队，这种原本由中国团队率先跑通的内容模式，被正式推入北美主流讨论范围之内。短剧在北美，不再只是个新鲜的玩法，它正在成为下一轮内容增长曲线的重要内容。

短剧的崛起并不仅仅是平台算法推动后的结果，它更反映了观众的消费习惯、行业的生产方式和全球的文化流动等多方面的变化。

为了进一步理解这场行业变化，1 号采访了多位深度参与海外短剧行业的一线从业者，其中就包括美国短剧演员 Sue Lagoo。提到短剧时，她的表情一下子亮了起来，像在讲述一件令她重新找回热情的事情。

图片说明：短剧演员、模特—— Sue Lagoo。图片来源：Instagram

美国观众为何突然迷上短剧？

在北美，短剧最初是小众的，对于观众和制作方来说都是一次新奇的尝试，但随着更多美国用户开始在 TikTok、Instagram 和各种流媒体平台上停留，越来越多制作方意识到短剧的革新性与益处，短剧便从边缘快速走向了主流。

美国演员，Sue Lagoo 的经历，也与短剧在北美的走向不谋而合。

她最初只是带着好奇心进入剧组，出演一些小角色，但没想到一次出演就让她彻底爱上了这种形式。Sue 说：「我被短剧的节奏、能量和高浓度的叙事方式吸引了，那是一种与传统影视完全不同的拍摄体验。」

Sue 最有代表性的经历发生在健身房。当她正在训练时，一个陌生女性忽然走上前说：「快告诉我那部短剧的最后到底怎样了？」Sue 当时甚至不知道对方是在哪个平台看到她的作品。但这件小插曲让她意识到，短剧的传播速度和粘性远远超过预期。观众可能不会记住剧名、甚至不会关注演员的账号，但他们会被急促的剧情与反转吸住，一刷就是几十集。

图片说明：北美热播短剧。图片来源：小红书。

短剧为什么能这样「抓人」？

Sue 给出的解释其实非常通俗易懂。她小时候曾跟外婆一起看肥皂剧，成年后又因为丈夫是韩裔美国人而接触了大量韩剧。因此，当她第一次看到竖屏短剧的演员招募信息时，她便迅速意识到：这是肥皂剧的新时代版本。短剧与过去海外疯狂迷恋的肥皂剧一样，强调家庭、情感、反转、冲突，只是把这些浓缩进几分钟的剧情里罢了。

也就是说，虽然竖屏短剧由中国团队率先跑通，但它的叙事基因与美国观众多年熟悉的戏剧化娱乐并不冲突。某种意义上，它反而像是一段沉睡已久的东西，重新被移动互联网激活了。

图片说明：北美短剧。图片来源：谷歌。

当中国团队把成熟的短剧制作体系带到北美后，这种高密度、快节奏的内容形式迅速在美国打开了市场。而真正促使好莱坞开始集体关注短剧的，是其背后更现实的产业逻辑——短剧的生产效率远高于传统影视，其投入与产出结构也更易衡量。

今年，Fox 与 MyDrama 的合作被视为行业转折点。与此同时，NBC、Paramount 等公司也陆续筹建短剧内容团队。好莱坞选择在此刻入局，并非偶然，而是因为多重因素正在汇合：内容成本不断攀升、平台整体追求降本增效、观众的观看习惯全面向移动端转移，而短剧在算法时代展现出的注意力转化能力极具吸引力。

在这样的背景下，好莱坞开始将短剧视为未来版图中不可忽视的一块。他们希望借鉴中国团队已有的经验，以更精细的结构、更高效的生产节奏和更灵活的叙事方式，探索适应当下内容生态的全新创作模式。

短剧在北美为何能工业化扩张？

如果说短剧的走红源自观众在流媒体时代下的选择，那短剧的爆产则是因为创作端底层的革新。因为短剧制作是一种完全不同于传统影视的生产方式。

Sue 在进入短剧行业后，感受到的第一件事就是快。

在采访时她说：「一部短剧通常只需要拍九天。每天的拍摄计划密得惊人。」导演、摄影、演员必须在一天时间里完成 10 到 13 页剧本。在这种快节奏之下，几乎没有「再来一条」的空间。这也意味着，在拍摄期间，整个团队都必须时刻保持高度集中。

而对演员来说，这种模式也是一个巨大的挑战。

她必须提前把所有台词完全背熟，不能依赖现场补救，必须得根据当天拍摄顺序快速调动情绪，不管是一场激烈争吵，还是瞬时的悲伤爆发，演员都必须在开拍后立刻进入角色，基本上没有什么能酝酿和回旋的时间。

图片说明：海外热播短剧。图片来源：小红书。

但 Sue 并不害怕这一切，反而非常享受。

她说自己在纽约生活了十几年，早已习惯了快节奏，但拍摄短剧时，仍有许多瞬间让她印象深刻。她说：「有时候一天拍好几页戏，我会觉得身体里有一种能量被持续推着往前走，那种速度感让我觉得自己和整个剧组连成一块了。」

从她的描述中能够明显感受到：短剧的现场氛围，与传统影视截然不同。

在传统影视中，拍摄常常意味着漫长等待、不断调整机位、反复推敲镜头设计。而在短剧组，整个流程被高度模块化、标准化、流程化。灯光、摄影、导演、演员都像齿轮一样精准运转，每日按页数推进，不做额外延展，不浪费任何一个小时。

这种效率，并不是北美团队自然形成的，而是中国短剧团队多年在海外摸索出的工业化方法。如今，这种体系被引入美国，也让本地从业者开始学习如何适应这种不拖泥带水的生产节奏。

在已习惯长周期制作、高预算、步骤复杂的北美影视行业里，短剧看起来几乎是一种从来没见过的全新形式：

更轻、更快，也更贴近短视频时代的内容节奏。短剧的结构紧凑、剧情推进迅速，为观众提供了一种可随时进入、迅速沉浸的观看体验，这种节奏感是传统影视难以实现的。这份效率，也正是推动好莱坞开始重视短剧的重要原因。

当整个行业都在寻找新的增长点时，短剧这种「九天拍一部、三周就上线」的高效生产模式自然会成为资本关注的焦点。相比传统影视动辄数月甚至数年的制作周期，短剧提供了更快的内容供给、更高的迭代速度，也让平台能够在更短时间内验证题材可行性。

对于正在优化内容结构、追求更高产能效率的流媒体平台和传统影视公司而言，这种创作逻辑具有天然吸引力。

也正因为如此，短剧变得不再只是社交媒体上的风潮，而是逐渐成为了推动北美内容生态发生系统性变化的一股新兴力量。

好莱坞入局后，中国团队的优势与未来机会

随着好莱坞正式进入短剧赛道，整个行业的竞争格局发生了改变。很多人以为这会带来挤压，但实际上，好莱坞的加入更像是「把天花板抬高了」。也就是说，它不是来抢占市场的，而是会以自己的行业标准、制作经验和全球影响力，为短剧设定一个更高、更成熟的基准线。

这种变化最直接地体现在内容方向上。过去的海外短剧更依赖「爽感」和「情绪刺激」，常见题材集中在狼人、霸总、豪门争斗等强烈冲突型剧种。

这些内容依旧有市场，但在好莱坞入局以后，短剧的题材一定会变得更加多元。职场成长、家庭伦理、都市情感、科幻惊悚、真人故事改编，甚至是更轻松的生活流叙事都会被加入进来。

Sue 在采访中也特别强调了短剧形式的灵活性：「它真的可以用最简单的镜头讲最复杂的关系。」而当更多创作者开始尝试新的叙事方式，短剧的内容世界就不再被单一类型束缚。

与此同时，制作水平也会被整体抬升。Sue 观察到，未来的短剧一定会拥有更标准化的表演训练、更严格的剧本打磨流程、更讲究的布光与摄影，甚至会引入更专业的艺术指导体系。她也相信，短剧在未来的北美，也会成为主流。

从过去的「快速拍、快速上」过渡到「既快又精」，是短剧产业升级的必然路径。而随着好莱坞加入竞争，观众对表演、镜头语言和视觉风格的要求都会提升，而短剧也会随之呈现出更丰富的审美层次。

换句话说，短剧在未来或许不再是我们的自娱自乐了，而是正在迈向真正的国际主流舞台。它可能会像十年前流媒体剧崛起一样，成为影视产业的「第二版图」。

因此，作为中国的团队，我们要意识到，我们的优势是要保持成熟度。因为真正构成差距的，是体系化的程度。

中国团队经历了几年的高速试错，已经建立起全球最完整的短剧工业体系，这在目前的北美市场是很难复制的。

中国团队擅长把一部短剧拆成一个可控的生产项目，从题材定位、脚本结构、节奏算法，到制作流程、投放策略、宣发节奏，每一步都已经被准确定义。更关键的是，这些流程是根据数据实时调整的，而美国团队现在还在摸索当中。

图片说明：欧美爆款短剧。图片来源：谷歌。

未来竞争的核心不会是谁制作的成本更低，而是谁能跑得更快、谁能更稳定地产出爆款。

工业化能力、全球复制速度，以及基于数据的创作方法，就是中国团队最难被超越的三张底牌。

1 号结语

短剧在北美的迅速走红，是整个行业结构的重新排列。Sue Lagoo 的经历也让我们看见了短剧背后的真实力量，这是一种比传统影视更轻巧、更直接，也更贴近当下观看习惯的叙事方式。

好莱坞的入局，标志着短剧真正进入主流视野。它带来的竞争与新标准也会推动整个生态加速进化。而对于最早跑通这条赛道的中国团队来说，这也是一次重新定义全球叙事的机会。

当更多创作者、演员、平台加入其中，短剧的未来将不再独属于某个国家或被框定在某种风格，而是会成为全球内容工业的新语言。

而毫无疑问的是，这场由短剧掀起的风暴才刚刚开始。

《主编浅度》视频号