几何、光影、建筑……一场在美术馆与自然里的建筑设计之旅

“今天我们看到的建筑和平时看到的有何不同？”“安藤忠雄的建筑作品中，都有哪些艺术的元素？”下午2点，春风和煦，阳光正好，孩子们带着画板、纸张、五颜六色的颜料围坐在草坪上，在老师的带领下共同探讨安藤忠雄作品的独到之处。

“我发现安藤忠雄设计的建筑有很多通过光线构成的小细节，它们组成了一个艺术品。”邓喜玥小朋友认真地思考着，“我觉得我在设计建筑的时候，也可以发挥一下光和影的关系，让设计图更加丰富、完整。”

“我觉得安藤忠雄的作品都很简洁，只要点、线、面就可以构成一座建筑。”韦宇轩小朋友说。

在解读安藤忠雄经典作品的手稿、图纸、模型后，孩子们动手尝试设计建筑，用简单的几何体搭建建筑的外形。

“稳定、功能、自然，是建筑不可缺少的元素……嘉源海美术馆外这颗象征青春之心的‘青苹果’该放在哪里，才不会让建筑倒塌？”大家聚精会神地听着，不时低头在纸上勾勒着自己的设计思路，用铅笔轻轻描绘建筑的轮廓。有的孩子将苹果放在房子的底部中央，确保整体稳定性；有的则将苹果放在建筑房屋的顶部，给整个建筑增添趣味性。一张张充满想象力的建筑设计图纸逐渐成形，每一幅都凝聚着孩子们的创意和热情。

“第一次动手设计建筑，感觉很奇妙。我在不同几何体之间留了不一样大小的空隙，还加入了参观美术馆时获得的灵感，让建筑看起来更活泼一点。”刁嘉宁小朋友一边观察着周围的风景、建筑，一边完成了属于自己的第一份建筑设计作品。

“用简单的几何去完成建筑的设计是安藤忠雄设计建筑的初衷之一。”活动研发老师卢涵表示，“通过这些简单的素材进行外轮廓设计的同时，孩子们能够将在美术馆里和大自然中看到的光影和色彩搭配，融入自己的创作中，感受不一样的美学。”